Interpelaciones al circuito artístico de la Casa Grande: arte afrobrasileño, arte feminista y prácticas artísticas realizadas por mujeres y cuerpos fluidos

Abstract

Desde la llegada de la Misión Artística Francesa a Río de Janeiro (1816) hasta la Semana de Arte Moderno (1922) y la inauguración de la primera edición de la Bienal de São Paulo (1951), una gran parte de la producción artística y sus instituciones desarrollaron discursos de amestizamiento, a partir de estrategias de desidentificación de las experiencias de subjetividad múltiples del país, con el propósito de sostener la imagen de un Brasil sem linha de cor y sus respectivos privilegios. El presente artículo tiene como objetivo elaborar una reflexión en torno a las discusiones que artistas, investigadoras, curadoras, historiadoras y críticas están actualmente llevando a cabo acerca de las problemáticas inscritas en dicho proceso de amestizamiento, orientado según las lógicas del canon moderno-colonial del arte y el mito fundacional de la democracia racial.

Since the arrival of the French Artistic Mission to Rio de Janeiro (1816), to the Modern Art Week (1922), to the first edition of the Biennial of São Paulo (1951), and up to the present day, a large part of Brazilian art production and its institutions developed discourses of mixed race, using the strategy of disidentification of the experiences of multiple subjectivities within the country, with the purpose of sustaining the image of a Brazil with sem linha de cor (with no color line) and its respective privileges. This article aims to elaborate on the discussions and tensions that artists, researchers, curators, historians and critics are currently engaged in regarding the challenges embodied in the process of whitening, according to the logic of the modern-colonial canon of art and the founding myth of racial democracy.