Ambigua Núm. 02 (2015): Seducciones literarias en la erótica de la escritura. Aportaciones teóricas desde el ámbito francés-español

Permanent URI for this collection

Browse

Recent Submissions

Now showing 1 - 14 of 14
  • Publication
    Umbral de tenue luz carmesí, introducción al erotismo en la literatura hispana y francófona desde los parámetros de la intertextualidad
    (Seminario de Investigación de Género y Estudios Culturales, 2016-03-31) Luengo López, Jordi
    -
  • Publication
    Sexual-textual erotics in Après l¿amour by Agnes Vannouvong
    (Seminario de Investigación de Género y Estudios Culturales, 2016-03-31) Gillespie, Margaret
    Après l¿amour, Agnès Vannouvong¿s first novel, gained critical attention when it was published in 2013 as much for its literary qualities as for the erotic nature of its prose. An exploration of female love and doubly so because the novel treats love between women, Après l¿amour is a text haunted by the inter-textual presence of Marguerite Duras, Monique Wittig and Violette Leduc and which tells the tale of a young Parisian lesbian on the rebound at the end of a long relationship. Taking as its starting point formulations on the erotic by Marguerite Duras and Audrey Lorde, this article proposes to discuss the relationship between desire, the erotic and artistic creation at work in Vannouvong¿s text. It will consider what it means to write a Don Juan-esque lesbian narrative, set in a capital city (over) synonymous with the romantic, the sensual and even the downright saucy, and this at a time when the very codes of amorous encounters are experiencing a radical transformation, shifting from the physical desire and sexual attraction underpinning nineteenth and twentieth century conceptions of romantic love to the disembodied textual interaction of the Internet. Are the `true feelings¿ of the erotic to be opposed the simulacrum of pornography as Lorde suggests? Or are we now living in a time that is quite literally ¿after love¿, where we are condemned to look back with nostalgia on the age of authentic emotions, just as the narrator in the novel looks back with longing and regret on her past relationship with Paola? Is there not always an element of fiction, of illusion, of fabrication in every amorous relationship? Do true feelings really exist or are they rather a chimera necessary for literary creation?
  • Publication
    "Sexplosion": corps armés chez Virginie Despentes
    (Seminario de Investigación de Género y Estudios Culturales, 2016-03-31) Maira, Daniel
    Apocalypse Bébé de Virginie Despentes (2010) raconte l¿histoire d¿une quête : Lucie est une détective privée ¿ paumée et assez maladroite ¿ qui a été chargée de chercher une adolescente disparue, Valentine Galtan. La jeune fille sera trouvée et ramenée à Paris, mais seulement deux jours après son retour dans la capitale, elle se fait exploser. Il s¿agit d¿un véritable attentat kamikaze. Pour comprendre ce final bouleversant, les considérations queer et postporno de Beatriz Preciado (Testo Junkie ; sexe, drogues et biopolitique, 2008) sur la technosexualité seront mobilisées, car elles permettent de comprendre l¿univers romanesque de Virginie Despentes, qui se caractérise par des anti-héroïnes défiant l¿être-en-société à travers un usage dissident du corps. L¿objectif de cette lecture croisée est de comprendre le lien entre la réappropriation technosexuelle du corps de Valentine et sa fureur vindicative, et de réfléchir, par ailleurs, à l¿usage armé du corps. Le point de départ consiste alors à considérer la corporalité de Valentine comme une arme qui est mise au service tant d¿une vengeance sociale que d¿une revendication personnelle. Valentine se transforme en sex bomb en s¿enfilant une bombe dans son utérus et en se faisant exploser : ce geste est radical, mais il relève d¿un engagement politique puisqu¿il devrait permettre de poser les fondements pour une société renouvelée. Le roman s¿inscrit dans une esthétique féministe pornoterroriste.
  • Publication
    Ribetes de Sicalipsis. Modelos cosmopolitas para un erotismo subliterario catalán
    (Seminario de Investigación de Género y Estudios Culturales, 2016-03-31) Mori, Thiago
    Una vez consolidado un canon literario catalán inicial, y resuelto, con Fabra, el problema de la normativización, diversos intelectuales reflexionaron sobre la necesidad de normalizar a continuación la oferta cultural en lengua catalana. Cèsar August Jordana y Rafael Tasis, por ejemplo, publican artículos en que hacen una llamada para que los escritores catalanes produzcan obras ¿de consumo¿ siguiendo modelos de éxito internacional. Nos interesa particularmente un texto de Tasis de 1933, en el cual afirma que, de cara a los intereses culturales de Cataluña, haría tanta falta ¿una buena novela de psicología, la obra analítica y densa de un Joyce o de un Proust¿ como ¿el folletinismo con ribetes de sicalipsis de un Dekobra o un Da Verona y los misterios y crímenes presentados por un Wallace o un Simenon.¿ Nos llama la atención el uso expandido de una palabra de alcance exclusivamente español, sicalipsis, en vez de otro eufemismo cualquiera para hablar de ese espacio literario limítrofe entre la novela sentimental y la pornografía. En el presente texto pretendemos reflexionar sobre la elección de estos modelos internacionales para llenar ese espacio vacío que Tasis detectaba en la novela de expresión catalana. Por cierto, llama la atención el hecho de que no se haya mencionado ninguno de aquellos escritores españoles más comúnmente asociados a lo sicalíptico, entre los cuales figura El Caballero Audaz (José María Carretero Novillo), primer escritor español que asume la etiqueta dekobriana de novela cosmopolita. Sin embargo, esa ausencia se justifica plenamente en el conjunto de propuestas de los intelectuales catalanes, que buscaban una normalización de su circuito literariocultural sin intermediarios estatales, en diálogo directo con las tendencias, nobles o no, del resto del panorama europeo. Palabras clave: novela catalana; sicalipsis; años 1930; Rafael Tasis; Maurice Dekobra; cosmopolitismo; El Caballero Audaz  
  • Publication
    Reseña de Los antisociales. Historia de la homosexualidad en Barcelona y París, 1945-1975
    (Seminario de Investigación de Género y Estudios Culturales, 2016-03-31) Vázquez García, Francisco
  • Publication
    Le plaisir de la vengeance. Biopolitiques du viol
    (Seminario de Investigación de Género y Estudios Culturales, 2016-03-31) Segarra Montaner, Marta
    Cet article analyse Baise-moi de Virginie Despentes (le roman et le film) en tant qu¿appartenant au genre rape and revenge. Partant de la théorisation sur la « biopo­litique » développée par Michel Foucault et s¿appuyant sur d¿autres fondements criti­ques (Agamben, Derrida, Devereux, Freud, Kristeva, Preciado¿), l¿étude examine les « biopolitiques de résistance » proposées par Baise-moi contre le biopouvoir hétéropatriarcal. Ces biopolitiques sont mises en rapport avec deux mythes dont la psychanalyse s¿est approprié : l¿histoire de Baubo et la figure mythologique de Méduse, les deux basés sur l¿exhibition du sexe féminin. Le texte de Despentes, jouant avec les codes de la pornographie, insiste sur le caractère troué du corps des femmes, mais enlève les connotations de vulnérabilité et passivité généralement associées à ce corps ; en même temps, il troue le corps hermétique et invulné­rable de l¿homme en le rendant, lui, victime de la violence des femmes. Le corps troué se dénue cependant de son caractère terrible puisque rappelant la castration et la mort, et également de son attribution à la victime passive, pour jouer de la passivité d¿une autre façon, en tant qu¿ouverture hospitalière à l¿autre (Derrida). Baise-moi effectue donc une confusion des genres, mêlant passivité féminine et activité masculine, exaltation et du corps phallique et du corps troué, mais aussi violence subie et infligée, plaisir et souffrance. Ainsi, il brouille les frontières entre homme et femme, mais aussi entre humain et animal, établissant des lignes de fuite dans la prison de la « machine anthropomor­phique » (Agamben) et de ses technolo­gies hétéropatriar­cales pour la domestica­tion physique et symbolique des corps.
  • Publication
    Le lesbianisme: une métaphore pour le défi
    (Seminario de Investigación de Género y Estudios Culturales, 2016-03-31) Fente Gómez, Elvira
    Cet article tente de plonger dans la poésie de Marie Xosé Queizán, directrice de la revue féministe Festa da palabra silenciada, qui a joué un rôle majeur dans la ré-appropriation de la voix de femmes écrivaines dans les années 1980. Nous verrons comment le corps, la parole et le sexe se mélangent pour établir un nouvel univers féminin. L'écriture, dit l'auteure, signifie échapper au silence, ce qui arrivera, selon Queizán, passant d'abord par la femme se transformant en corps. Fusionner le corps et la parole devient un acte subversif. Pour cela, la femme doit commencer par le corps pour trouver son corps à elle. Nous verrons également comment Queizán et d'autres auteures ont fait partie du mouvement de poeróticas des années 1990, et dans lequel la critique du patriarcat est renforcée par le traitement du lesbianisme comme un intermédiaire parfait, dit Queizán, pour échapper aux valeurs de la société phallocentriques , donnant lieu à une littérature de transgression; c'est à dire, une nouvelle vision du monde. la transformation de l'expression symbolique de l'autonomie et rendre la parole aux femmes.
  • Publication
    L'urlo. Del furor destructor a la afirmación de sí
    (Seminario de Investigación de Género y Estudios Culturales, 2016-03-31) Druet, Anne-Cécile; Ardolino, Francesco
    En este trabajo ofrecemos una serie de cuadros enmarcados en las literaturas románicas contemporáneas escritas por mujeres, cuadros cuya temática común es la del urlo (grito). A partir de una selección de obras principalmente italianas, pero también pertenecientes a otras literaturas del ámbito románico, abordamos este motivo del urlo en sus múltiples facetas;  desde el dolor hasta la venganza, desde el sufrimiento hasta la afirmación de sí, los gritos poéticos o novelescos acaban formando una suerte de puente de un ámbito lingüístico a otro, de un género a otro.  Estos vínculos son lo que pretendemos poner de relieve en este trabajo, reflejando de esta forma el eco del urlo de voces femeninas desde principios del siglo XX hasta la actualidad.
  • Publication
    Hypersexualisation discursive et vaginalisation du discours chez Isabel Franc
    (Seminario de Investigación de Género y Estudios Culturales, 2016-03-31) Lepage, Caroline
    ¿Cuál es la incidencia del genéro en la escritura? Si la pregunta les disgusta a muchos autores, lectores y críticos, para quienes la escritura debe considerarse en sí misma, constituye el meollo de la obra de la española Isabel Franc, desde su primera novela, Entre todas las mujeres, 1992, hasta la última, Elogio del happy end, 2013. Para ella, las formas y los contenidos del texto han de ser, transcribir y mostrar la feminidad en una postura totalmente identitaria y radicalmente militante, en este caso el lesbianismo, con distintas versiones experimentales en el despliegue de nuevos dispositivos narrativos y discursivos (principalmente mediante una práctica muy particular de los juegos intertextuales). El objetivo es desestabilizar las habituales coordenadas del punto de observación/y de enunciación para poner la realidad al revés, completamente feminizada (incluso en el uso generalizado del femenino genérico) y, más precisamente aún, lesbianizada, e imponer así otras miradas sobre el orden establecido. Tras haber establecido las bases ideológicas y «teóricas» en las que se asienta Franc y los contornos de su proyecto literario, este artículo se interesa por las diferentes fases de su recorrido, sigue todo un proceso de deconstrucciones y construcciones en la recuperación y reapropriación de modelos intelectuales, espirituales y culturales, entre muchos otros, de la España de la segunda mitad del siglo XX¿ El resultado de este estudio sistemático de la obra novelesca completa de la autora permite medir su verdadero alcance transgresivo, y también sus límites ¿su dimensión revolucionaria es, al fin y al cabo, y a pesar de todo, bastante reducida en la medida en que más allá de la «estricta» temática lésbica no abarca ni cuestiona los demás parametros de la formación/sedimentación identitaria ; con, sobre todo, una esquematización que no sabe ir mucho más allá del clásico sistema de dominaciones.
  • Publication
    Fureur dé(CON)structrice et viscéralité du désir saphique dans la poésie du XXIème siècle en Espagne
    (Seminario de Investigación de Género y Estudios Culturales, 2016-03-31) Laguian, Claire
    La sexualidad lésbica en la poesía española y catalana de los últimos años se abre un camino provocador en medio de las publicaciones más académicas. En efecto, esta poesía a veces radical juega sistemáticamente con los géneros, las sexualidades y la multiplicidad de los deseos. Mediante el estudio de una decena de autoras que publicaron después del 2006, y sobre todo desde 2010, intentaremos dibujar el mapa de la escritura del deseo sáfico en la España actual. A través de nuestro análisis, aparece que podemos destacar en estas voces poéticas la voluntad de una deconstrucción implacable de los esquemas binarios y heterocentrados. Una genitalidad queer y sexualidades no categorizables se desarrollan a lo largo de las páginas, para imponernos una lectura de actos sexuales impregnados de violencia, inmoralidad, hipersexualidad o bestialidad, con acentos a menudo caníbales heredados de la francesa Monique Wittig. Para las poetas Diana J. Torres y Txus García, la poesía es un arma guerrera que les permite expresar su voluntad pornoterrorista de derrumbar los cánones preestablecidos y de asumir su ¿monstruosidad¿: la escritura del cuerpo es para ellas una bomba catártica y sexual preparada para explotarlo todo, tal y como lo reivindica también Virginie Despentes, quien ha ejercido una gran influencia en estos círculos artísticos de España, junto con Beatriz Preciado. Por tanto, lo trash sexual es la perspectiva literaria privilegiada por estas poetas en el sentido en que les permite esta deconstrucción furiosa y encarnizada. En realidad, nos parece que cierta postura transfeminista, aplicada a la poesía, es la vía elegida por la mayoría de las poetas lesbianas actuales en España para clamar y pintar sus múltiples deseos.
  • Publication
    Entre gerrilleras y andariegas: de Monique Wittig a Albalucía Ángel
    (Seminario de Investigación de Género y Estudios Culturales, 2016-03-31) Fariña Busto, María Jesús
    La relación de Las andariegas, de Albalucía Ángel, con Las guerrilleras, de Monique Wittig, está explícita en su propio comienzo por medio de una cita y de unas palabras de la autora, y similitudes entre uno y otro texto han sido examinadas en algunos trabajos críticos sobre la escritora colombiana. En este artículo se consideran ambas obras analizando, además, las estrategias mediante las cuales Albalucía Ángel explora las posibilidades de traducir las preocupaciones e intereses presentes en el texto de Wittig a su contexto literario y cultural. Se atiende especialmente a las cuestiones referidas a lenguaje y a sexualidad tal como aparecen expuestos por cada una, estableciendo las semejanzas y diferencias más significativas. Se incide también en aspectos como la presencia y actividad de las mujeres en la historia o la construcción de modelos diferentes, así como en la escenificación de lo abyecto, desechado y fragmentario en tanto que modos de producción de nuevos significados.
  • Publication
    El masoquismo ¿una enfermedad literaria?
    (Seminario de Investigación de Género y Estudios Culturales, 2016-03-31) Eugenio Perez, Guillermo de
    La idea fundamental de este artículo consiste en concebir el masoquismo como fenómeno cultural y literario, ya que sólo de ese modo puede darse cuenta de su complejidad y de su funcionamiento como forma de subjetivación. El problema del masoquismo, desde el punto de vista de su uso en psicología es su estatus aparentemente borroso en tanto que término clínico ¿es descriptivo o explicativo? En el primer caso, ¿qué describe? No una conducta o una reacción refleja al dolor, ya que la flagelación como estímulo sexual puramente fisiológico es algo distinto, la "algolagnia." El masoquismo constituye una "enfermedad" de la imaginación, lo que describe el término es una fantasía, un escenario literario. Sacher Masoch, en su novela La Venus de las pieles, se convierte en el referente para todos los masoquistas europeos al exhibir la voluptuosidad de las pieles, los perros y los caballos, el cuchillo o los tacones. Esas fantasías no las crea él, pero las populariza, permite que otros se reconozcan en ellas, como resulta evidente por los testimonios de los corresponsales de Krafft-Ebing en su obra Psychopathia sexualis. El sadomasoquismo como doble mecanismo explicativo, "dos caras de una misma moneda" fue desarrollado por Havelock Ellis, Krafft Ebing, Freud o Sabine Spielrein. El pensamiento francés de los años 60-70, y en particular Gilles Deleuze en su estudio sobre Masoch, Lo frío y lo cruel, lleva a cabo una reinterpretación del masoquismo en tanto que opuesto al sadismo, incompatible con él y no su forma complementaria. Lo hará precisamente a partir de la obra de Sacher-Masoch. Si el análisis del lenguaje pone de manifiesto que el orden de la literatura sadiana es el de la institucionalización del maltrato, el del masoquismo es el contrato, el acuerdo. 
  • Publication
    El erotismo patriarcal en la autoficción Le voile mis à nu / El velo al desnudo de Badia Hadj Nasser
    (Seminario de Investigación de Género y Estudios Culturales, 2016-03-31) Torres Calzada, María Katjia
    Le voile mis à nu/ El velo al desnudo es un relato de autoficción sobre la influencia del peso del patriarcado en la búsqueda de la identidad de una mujer marroquí musulmana. Abordamos su estudio proponiendo una lectura desde las perspectivas de Género y la psicoanalítica, para arrojar luz sobre cuestiones aún no tratadas por la crítica literaria sobre el mismo. En la línea de contextualizar los aspectos relevantes que faciliten la comprensión del texto, tratamos la evolución de la novela marroquí francófona desde sus orígenes hasta la primera mitad del siglo XX, centrándonos en la creada por mujeres durante la segunda mitad del siglo, exponemos la valoración que hace la crítica literaria francesa y magrebí francófona tanto de la autora como de su novela, estudiando los aspectos más relevantes de su vida y obra, para, finalmente, detenernos en su estudio desde los enfoques propuestos, dada la interconexión entre ellos y los rasgos de la novela.  
  • Publication
    Algunos datos sobre erotismo y tremendismo en las colecciones de novela corta (1907-1936)
    (Seminario de Investigación de Género y Estudios Culturales, 2016-03-31) Barreiro, Javier
    Naturalismo y modernismo, se  funden en las ficciones de las Novela Corta, dando lugar a peculiares manifestaciones de tremendismo y erotismo, vinculadas a un contexto social en el que desigualdades sociales, represión, prostitución y marginación de la mujer son vectores determinantes.